viernes, 29 de abril de 2016

Valoración de Contra la Nueva Educación, Alberto Royo.

1. Título del libro, reseña del autor y año de publicación.
Contra la nueva educación, Alberto Royo (2016).
Alberto Royo nació en Zaragoza en 1973. Es profesor de instituto y músico. Actualmente trabaja de profesor de instituto en su ciudad natal, en Zaragoza. Royo publicó este libro como respuesta frente a La nueva educación de César Bona.

2. Motivo por el que lo habéis seleccionado.
María Jesús nos recomendó este libro en una de las clases del curso. Como ya me leí La nueva educación de César Bona, quise leer este otro libro para ver otro punto de vista y las críticas que hace este autor hacia esa educación que defiende Bona.

3. Resumen del libro.
En este libro, Royo crítica la nueva educación que está surgiendo en nuestro país y sus formas a la hora de enseñar, pues para él esta metodología es poco disciplinada y no exige un alto rendimiento a los alumnos. El autor basa su educación en la creatividad y la curiosidad, pero siempre exigiendo un alto rendimiento a sus alumnos.

4. Capítulos en los que está organizado.
El libro se divide en 8 capítulos y 3 epílogos, los cuales son los siguientes:
1. El comienzo del declive.
2. Plasmodium falciparum. El totalitarismo innovador. Tecnología y creatividad.
3. Trichinella spiralis. Plurilingüismo.
4. Taenia solium. La tiranía de las emociones.
5. Echinococcus multilocularias. La empleabilidad.
6. Rhipicephalus sanguineus. El charlatán.
7. Análisis de la pedagogía.
8. Un alegato a favor de los servicios públicos.

Epílogos:
Replicantes.
El infierno educativo.
De la disidencia al escepticismo esperanzado.


5. Interpretación personal del texto.
En mi opinión, no estoy totalmente de acuerdo con las ideas de Royo, pues creo que una metodología basada en memorizar no es la idónea para educar. En la educación, lo más importante no es que los alumnos memoricen todo lo que les pongan delante, sino  que lo comprendan y lo interioricen. Además, Royo parece olvidar que la educación en respeto y valores es una pieza indispensable a la hora de educar.

Me ha gustado leer este libro en contraposición al de Bona, pues me gusta conocer diferentes puntos de vista. Pero no estoy de acuerdo con la metodología que emplea este autor.

6. Puntos fuertes y débiles.
Creo que como puntos fuertes podemos destacar su educación como búsqueda de éxito. Además, pese a no estar de acuerdo en sus formas, ejercita la memorización y la disciplina, cualidades que considero importantes aunque no me gustaría trabajarlas desde su punto de vista. Además, hace hincapié en el esfuerzo de los alumnos, y en este punto si estoy de acuerdo, pues sin esfuerzo no se llega a ningún lado.

En cuanto a los puntos débiles, hecho en falta una educación más basada en valores, respeto y sentimientos y no tanto en alcanzar el éxito y la disciplina. La educación debe hacerse desde el cariño e impulsar las cualidades de cada alumno. Desde el punto de vista de Royo, los alumnos que "no valen" serían eliminados y no tendrían derecho a aprender.

7.Una vez leído, consulta comentarios que hacen sobre el libro en Internet, ¿son acertados?.
Al leer comentarios de Internet, muchos de ellos coinciden con lo que he venido diciendo. Este autor basa su metodología en memorizar, éxito y disciplina. La educación no puede centrarse únicamente en estos aspectos, pues los alumnos no son máquinas sin sentimientos que deben centrarse en la memoria y la disciplina. Además, debemos educarles para que sean buenas personas. Por lo tanto, si considero acertados los comentarios.

8.¿Qué añadirías al libro?.
Desde mi punto de vista, el autor no nos cuenta ninguna experiencia en el aula o como aplicaría el la metodología que defiende, tal y como ocurre en el libro de Bona, Esto provoca que el libro de Royo sea mucho más monótono y aburrido, pues no expone ejemplos ni experiencias vividas.

9.Postulados que defiende.
  • Rechazo a las nuevas metodologías. Apuesta por una enseñanza tradicional.
  • Memorización como eje del estudio. Los alumnos deben adquirir todos los conocimientos posibles para alcanzar el éxito.
  • Disciplina y esfuerzo como forma de aprendizaje. 
10.¿Qué te ha aportado?.
Creo que este libro me ha hecho apreciar más aun las grandes ideas de César Bona. Me ha hecho ver la clase de maestra que no quiero ser, pues creo que no educa. solo enseña y no de la forma correcta. Creo que en cuanto a sus ideas, hay pocas que comparta. Ha sido una experiencia totalmente opuesta a la lectura del libro de Bona, pues con este sentí respeto y ganas de llevar a cabo sus ideas en el aula e intentar adaptarlas; en cambio con el de Royo me ha ocurrido lo contrario, pues no me gustan sus formas y metodología.

Sin duda, me quedo con el libro de César Bona, pues considero que su metodología se basa en la persona y no en la máquina memorizadora de conocimientos.

martes, 26 de abril de 2016

Valoración de La nueva educación, César Bona


1. Título del libro, reseña sobre el autor y año de publicación. 


libro.jpg (1078×1600)


La nueva educación, César Bona (2015).

César Bona está considera como el mejor profesor de España. Fue nominado al Global Prize Award (considerado Premio Nobel al profesorado) quedando entre los 50 mejores profesores del mundo. Ha sido el único maestro de nuestro país en lograr algo así. 

Tras toda esta aventura, Bona publicó su libro La Nueva Educación en el que nos cuenta los aspectos más relevantes de su metodología, experiencia como docente y curiosidades con sus alumnos.

Bona ha pasado por diversos colegios, desde colegios rurales en los que apenas había 6 alumnos en el centro en el cual todos estudiaban juntos, hasta colegios grandes con 24 alumnos por aula o colegios “conflictivos”. Para Bona, ningún alumno puede darse por perdido, simplemente hay que motivarle y sacar lo mejor de él. Bona encuentra un reto en todo lo que se le pone delante, el cual tiene que enfrentar y resolver y nunca dar ni aun alumnos ni a una clase por perdido.

Bona apuesta por hacer participar a los alumnos en sus clase y se preocupa de cuidar y educar sus sentimientos y emociones, y es aquí donde reside el alma de su metodología.


2. Motivo por el que lo habéis seleccionado.


La profesora nos recomendó este libro a comienzo de curso, llegando a “obligarnos” a leerlo. Desde el principio me pareció curioso este libro, pues había oído hablar de César Bona y sus hazañas como maestro y, viniendo de él, podía tratarse de una gran obra.

Por ello, me puse manos a la obra y comencé a leerlo. Sin duda, ha sido una gran recomendación por parte de María Jesús y un libro de esos que se quedan en el recuerdo y que tendré en cuenta de cara a mi futuro como maestra.


3. Resumen del libro.


En este libro César Bona no nos quiere dar “recetas”, contarnos secretos o darnos lecciones acerca de cómo ser un buen maestro, sino que simplemente nos cuenta como desarrolla él las clases, que propósitos persigue, como logra él que sus alumnos estén motivados, etc. Es decir, Bona simplemente nos cuenta sus andanzas a lo largo de su vida como docente. 

César nos hace un pequeño recorrida a lo largo de diversos centros por los que ha pasado, desde colegios rurales con 6 alumnos hasta colegios de ciudades grandes con cientos de alumnos y de cómo ha enfrentado cada uno de ellos, siempre sacando los puntos fuertes de cada uno de sus alumnos y, especialmente, aprendiendo de ellos.

César Bona nos cuenta diversos proyectos que ha llevado el a cabo en todos estos centros. Por ejemplo, en el pequeño colegio rural en el que apenas había 6 alumnos, los cuales todos estudiaban juntos, bien tuvieran 3 años o 12, había dos niños que se llevaban mal, este conflicto provenía de sus familias, las cuales llevaban años sin hablarse por diversos problemas que tuvieron antiguamente. Frente a esto, César Bona decidió actuar. Para ello, se le ocurrió la brillante idea de crear una película de cine mudo en el cual todos los alumnos trabajaran codo con codo, y especialmente estos dos niños, los cuales tenían que trabajar juntos, incluso fuera del aula, involucrando a ambas familias también. Gracias a este gran proyecto, vio la luz un gran corto protagonizado y llevado a cabo por 6 alumnos de una pequeña escuela rural, en la que también habían trabajado muchas personas del pueblo. 

Bona también trabajó en un centro “conflictivo”, en el cual gran parte de sus alumnos provenían de familias de etnia gitana. Estos alumnos no tenían motivación alguna, no querían estudiar ni ir al colegio. Bona, con grandes dificultades para hacerse con la clase, finalmente optó por dejar que fueran los alumnos quienes le enseñaran cosas, cada uno lo que quisiera, pero a cambio deberían dejar que Bona también les enseñará a ellos, y funcionó. De esta forma, Javi, por ejemplo, enseñó a César Bona a tocar el cajón flamenco.

Estas dos anécdotas son simplemente dos ejemplos de todo lo que podemos encontrarnos en este libro. En él encontraremos más momentos en los que Bona tuvo que tirar de creatividad e imaginación para que sus alumnos aprendieran y sobre todo, estuvieran felices y motivados, pues para Bona la educación reside en que nuestros alumnos sean felices y saquen lo mejor de ellos, sea lo que sea.


4. Capítulos en los que está organizado.


El libro se organiza en 33 capítulos, los cuales son bastante breves, un glosario en el que encontramos un diccionario de palabras a nuestra manera y, finalmente, diversas imágenes de César Bona en el aula. En cada capítulo Bona trata un tema distinto, siempre abriendo con alguna pregunta, en el que nos cuenta diversas anécdotas de su infancia, que ha vivido en el aula o durante su nominación al Global Teacher Prize, en las que ha aprendido algo. Los capítulos son:

1. Invitación a ser maestro.

2. Viaje en el tiempo. La influencia de los maestros.

3. Un maestro aprende de los que tiene a su alrededor.

4. Global Teacher Prize: el premio a los maestros.

5. Pásame el destornillador.

6. El hombre de bigote.

7. Una piscina infinita de imaginación.

8. Salir de uno mismo y hacerse preguntas.

9. Salmones en el río.

10. La historia de un escupitajo.

11. ¡Un gorro de ducha!

12. ¿Metodología? Sobre la marcha.

13. Una microsociedad.

14. La charla de Marc, o de cómo la creatividad te puede sacar de un apuro.

15. Historias surrealistas.

16. Que viva el surrealismo en las escuelas.

17. Yo te enseño a tocar el cajón.

18. Una escuela de seis niños de cinco edades distintas.

19. La biblioteca.

20. El respeto a la raíces.

21. Una protectora virtual de animales dirigida por niños.

22. Dejen libres a los maestros para que se formen.

23. El respeto no se impone.

24. De los libros a la acción.

25. Juguetes para niños a trescientos kilómetros.

26. Congreso mundial por los derechos de la infancia.

27. ¡Pizza con cajones para todos! Cómo organizar un discurso.

28. ¿Quién es héroe o heroína?

29. Deberes y a dormir.

30. Somos emociones.

31. Aprender, aprender y aprender.

32. El tiempo pasa rápido.

33. La nueva educación.

5. Interpretación personal del texto.

En mi opinión, creo que lo que César Bona ha querido al publicar este libro ha sido compartir con nosotros por qué se hizo maestro y como disfruta cada día de esta profesión. Simplemente ha querido transmitirnos que es lo que él piensa que debe hacer un maestro, cómo ve el nuestra profesión y cuál es su motor diario. 

Ha querido que pensemos en los niños y no en nosotros cada vez que entramos al aula y nos ponemos frente a una veintena de niños hambrientos de aprender cosas. Pensar que todo lo que hacemos es por y para ellos y que lo primero es que aprendan, pero que aprendan de verdad y disfrutando de hacerlo, disfrutando de ir al cole.

Por otro lado, creo que Bona también quiere “limpiar” la imagen de los maestros en España, hacer que la gente sienta admiración y respeto hacia esta profesión y que todos nosotros nos sintamos orgullosos de lo que somos y hacemos.

Creo que gracias a Bona, la gente está comenzando a ver a los maestros de otra forma y leyendo su libro podemos darnos cuenta de que el trabajo de un maestro no se limita al aula, sino que diariamente estamos pensando en que, como y cuando hacer las cosas, constantemente preocupados por nuestros alumnos y sus problemas.


6. Puntos fuertes y débiles. 


Pienso que uno de los puntos fuertes de este libro es que el autor no pretende dar lecciones a nadie ni tirar por tierra las metodologías de otros maestros, sino que simplemente tiene la intención de transmitirnos y contarnos como es su forma de enseñar y como así disfruta con ello. 

Además, creo que también aporta maravillosas ideas a maestros que pueden llevar a cabo en sus aulas.

Como punto débil, creo que simplemente se queda corto el libro. Me hubiera gustado que hubiera profundizado más en algunos aspectos y nos hubiera contado más anécdotas.


7. Una vez leído, consulta comentarios que hacen sobre el libro en Internet, ¿son acertados?


La gran mayoría de comentarios que he leído acerca de este libro son muy acertados. Casi todos elogian la metodología llevaba a cabo por Bona en el aula y como saca lo mejor de sus alumnos, al igual que su inmensa creatividad al crear diversos proyectos para sacar lo mejor de todos y cada uno de sus alumnos.

Por otro lado, hay gente que se queja de las pocas opciones que tienen los maestros de hacer cosas como estas, bien sea por falta de recursos, tiempo o por lo cerrada que es la legislación actualmente.

Creo que en ambas partes son comentarios acertados, aunque pienso que si quieres, puedes llevar a cabo alguno proyectos como los de Bona, solo necesitas dedicación, tiempo de organización y un poco de suerte y apoyo.


8. ¿Qué añadirías al libro?


Creo que al libro simplemente le añadiría más páginas, pues echo en falta más ideas, más anécdotas que nos cuente Bona. Por lo demás es un libro muy bueno, fácil de leer, que trae frescura y motivación a todos los maestros.


9. Postulados que defiende.


Entre los postulados que defiende César Bona en su libro me gustaría destacar los siguientes:
  • Los niños tienen que aprender de nosotros, pero nosotros también tenemos que aprender de ellos.
  • No des a ningún alumno por perdido.
  • Todos sabemos hacer algo y nos sentimos motivados al hacerlo, busquémoslo.
  • La motivación y la curiosidad es fundamental para aprender.

10. ¿Qué te ha aportado?


Tras la lectura de este libro veo mi futura profesión desde otra perspectiva. Creo que la docencia ha evolucionado mucho; ya no somos simples transmisores de conocimientos sino que somos guías que muestran el camino hacia el aprendizaje a sus alumnos. Los niños también tienen cosas que enseñarnos y debemos prestarles atención en cada momento. Sin motivación no hay aprendizaje. No debemos dejarnos guiar por las primeras impresiones ni por lo que otros profesores nos digan de una clase o alumno, pues hay que dar oportunidades a todo el mundo y se debe sacar lo mejor de cada uno.

lunes, 25 de abril de 2016

¡Últimas presentaciones! - Clase 25 de abril de 2016

¡ÚLTIMAS PRESENTACIONES! Durante la clase de hoy han expuesto sus unidades didácticas los últimos grupos que quedaban. Las exposiciones de hoy han sido las siguientes:

  • Grupo 20. Liberarte jugando. Compuesto por:
    • Tamara Guijarro.
    • Alba Núñez.
    • Laura Cordero.
    • Emma María Ortiz.
    • Pedro Diana.
  • Grupo 21. Jeff Koons jugando al fútbol. Compuesto por:
    • Mario González.
    • Adrián Seilices.
    • Wilbur Septien.
  • Grupo 22. La naturaleza te lo da. Compuesto por:
    • Rubén Bajo.
    • Diego Sebastián Díaz.
    • Iván Rodríguez.
  • Grupo 23. Anish Kappor y el frontón. Este compañero hizo su unidad didáctica individual:
    • Javier López.
  • Grupo 24. Esquema Laferriére. Compuesto por:
    • Mario Otero.
    • Jesús Víctor Vílchez.
    • Óscar Rodríguez.
Entre las exposiciones de hoy me gustaría destacar la del grupo 20, Liberarte jugando. Creo que han hecho una gran exposición y han sabido conectar el deporte con el artista.

viernes, 22 de abril de 2016

Conferencia - Clase 22 de abril de 2016

¡Hoy hemos tenido conferencia! Han venido a hablarnos las profesoras Rosaura Navajas y Patricia Rocu. Ha sido una charla muy interesante y adecuada a nosotros, con contenido que nos servirá de cara a nuestro futuro como docentes. La conferencia ha tratado sobre la imagen que damos a nuestros alumnos a la hora de dirigirnos a ellos.

Es vital la imagen que damos a nuestros alumnos y como nos dirigimos a ellos y les hablamos, No podemos mostrarnos débiles e inseguros ante ellos, debemos transmitirles seguridad. Es vital mantener una buena postura y un buen tono. Tenemos que dejar saber dejar nuestros problemas a un lado una vez que entramos al aula y dar lo mejor de nosotros. 

Las dos profesoras hablaron sobre todas estas cosas durante la conferencia. Además hicieron un ejercicio en el que tuvimos que hacer una descripción de un compañero, recordar una imagen de alguien que les hubiera impactado y describirla y decir que cambiarían de ellos mismos.

Por último, salieron cuatro compañeros a presentarse frente a todos mientras les grababan, para después analizar estos vídeos. 


miércoles, 20 de abril de 2016

Presentaciones - Clase 20 de abril de 2016

Las presentaciones de hoy han sido las siguientes:
  • Grupo 13. Second life balls. Compuesto por:
    • Javier Pastor.
    • Adrián Fuentes.
    • Iván Resina.
    • Eduardo Segovia.
    • Pablo Román.
  • Grupo 14. Piensa como un artista. Compuesto por:
    • Manuel Delgado.
    • Alejandro Rangel.
    • Alejandro Urbina.
    • Adrián Martín.
  • Grupo 15. El patio de mi cole es particular. Compuesto por:
    • Juan Alberto Bermejo.
    • Cecilia Morales.
    • Fernando Ponce.
    • Paola Ramos.
    • José Tomás Rodríguez.
  • Grupo 16. Viaje al centro de las culturas. Compuesto por:
    • David López.
    • Sofía Martín.
    • Francisco Molina.
    • Guillermo Martín.
  • Grupo 17. Formas geométricas y deporte. Compuesto por:
    • Jorge Bermejo.
    • Ismael Pretel.
    • Raúl Pérez.
    • Alberto Olmos.
  • Grupo 18. Dibuja con tu cuerpo. Compuesto por:
    • Sheila Martín.
    • Adrián Núñez.
    • Sergio Rojo.
    • Andrea Ruíz.
    • Alejandro Sánchez.
  • Grupo 19. Voleibol en un campo de flores. Compuesto por:
    • Alexandra Díaz.
    • Patricia García González.
    • Eva María Maqueda.
    • Pablo - Tzacol Terrón.
De las presentaciones de hoy me ha gustado especialmente la del grupo 15: El patio de mi cole es particular. Creo que mostrar a los niños juegos tradicionales puede ser muy interesante para ellos, además de conocer juegos nuevos que les llamen la atención. Si a esto le sumamos que esos juegos sean ellos quien los creen, le añadimos un extra de motivación. Creo que es una grandísima idea y que decorar el patio con mil colores y diversos juegos puede ser muy divertido y motivante para los alumnos.

martes, 19 de abril de 2016

Presentaciones - Clase 19 de abril de 2016

Hoy hemos continuado con las presentaciones. Los grupos que han expuesto hoy han sido:
  • Grupo 7. Collage Sport. Representación de los sueños. Compuesto por:
    • Natalia Ortega.
    • David Navarro.
    • Edgar Plaza.
    • Antonio Miguel.
    • Carlos Lara.
  • Grupo 8. Ilumínate y baila. Compuesto por:
    • Jaime Menéndez.
    • Alberto Hernández.
    • David Redón.
    • Borja Prieto.
  • Grupo 9. Cambiemos el mundo. Compuesto por:
    • Ana Sánchez.
    • Ana Barriguete.
    • Eva Antona.
    • Jessica Montero.
    • Cristina Merino.
  • Grupo 10. Las palabras del baloncesto. Compuesto por:
    • Jorge Feito.
    • Sergio Fernández.
    • Beatriz Paniagua.
    • Juan Jesús Pérez.
    • Daniel Rodríguez.
  • Grupo 11. Art Sport. Compuesto por:
    • Irene Calvo.
    • Patricia Castillo.
    • Patricia García.
    • Laura Junquera.
    • Garazi Rodríguez.
  • Grupo 12.El rostro oculto. Compuesto por:
    • Nuria Calero.
    • Cristina Cepeda.
    • Miriam Lorenzo.
    • Patricia Rodríguez.
    • Gloria Navarro.
Entre las exposiciones de hoy la que más me ha llamado la atención ha sido la última, la de El rostro oculto. Creo que han tenido una gran idea al querer jugar con los rostros cubiertos. Puede ser algo muy sencillo para llevar al aula y, además, fácil y económico de realizar. Me parece una magnífica idea equipararlo al esgrima, puesto que tienen mucho parecido. Sin duda, me ha llamado mucho la atención.

lunes, 18 de abril de 2016

¡Empiezan las presentaciones! - Clase 18 de abril de 2016

Hoy han empezado las presentaciones de nuestras unidades didácticas grupales. Hemos expuesto 6 grupos, que han sido los siguientes:

  • Grupo 1. Burbujeando. Compuesto por:
    • Carlos Delgado.
    • Ana Cristina Felipe.
    • Nerea Gregorio.
    • Sara Tabero.
  • Grupo 2. Artistas y Manistas. Compuesto por:
    • María Morales.
    • Rubén Pradillo.
    • Laura Sanz.
    • José Antonio Serrano.
    • Iván Villar.
  • Grupo 3. La petanca natural. Compuesto por:
    • Juan Manuel Arenillas.
    • Christopher Herranz.
    • Rubén del Val.
    • Ana Sandín.
    • Álvaro Toledo.
  • Grupo 4. Tunnels of Sun. Compuesto por:
    • Álvaro Aragón.
    • Adrián.
    • Mario Pacheco.
    • Mario Cano.
  • Grupo 5. El tenis y Takahasi Murakami. Compuesto por:
    • David Blanco.
    • Daniel Gómez.
    • Juan Pedro González.
    • Sergio Carlos González.
  • Grupo 6.  Luces, sombras y ¡ACCIÓN! Este ha sido nuestro grupo, formado por:
    • Miriam Llamas.
    • Miguel Hernández.
    • Santiago Fernández.
    • Raúl Sáez.
    • Patricia de Lucas.
Todos los grupos han aportado grande ideas para trabajar en el aula de educación artística con diversidad de materiales. Creo que de las exposiciones de hoy me quedo con la primera. Ha sido una gran idea, muy cooperativa y además la han llevado a cabo en el aula, mostrándonos como quedó y como lo hicieron. Creo que es una magnífica idea y muy sencilla de llevar a cabo, con materiales que podemos conseguir fácilmente. 

En cuanto a nuestra presentación, creo que hemos estado bien, tranquilos y explicando las cosas con claridad. Yo me he sentido cómoda, conociendo bien lo que estaba exponiendo y segura de lo que decía.

Mañana continuaremos con las presentaciones...

domingo, 17 de abril de 2016

Presentación Power Point grupal

















Unidad didáctica grupal: Luces, sombras y ¡ACCIÓN!


Luces, sombras y ¡ACCIÓN!
1. Introducción.

Nos encontramos ante un aula en el que no predomina una actitud favorable a la educación física ni a la educación artística por lo que un grupo de futuros maestros deciden realizar esta unidad didáctica para incrementar su motivación por estas asignaturas y reforzar su importancia en la educación moderna.

Se trata de un aula de sexto de primaria en la que hay 24 alumnos divididos en 11 chicas y 13 chicos. 

2. Temporalización.

La unidad didáctica la desarrollaremos durante 6 sesiones de 45 minutos cada una. Para llevarla a cabo, utilizaremos sesiones de educación artística y educación física.

Tendrá lugar en las dos últimas semanas del segundo trimestre del curso.

3. Objetivos de Unidad Didáctica.
  • Conocer a Olafur Eliasson.
  • Descubrir el trabajo de luz y sombras de dicho autor.
  • Aprender y desarrollar la expresión corporal.
  • Desarrollar hábitos de trabajo individual y de equipo, de esfuerzo y de responsabilidad en el estudio, así como actitudes de confianza en sí mismo, sentido crítico, iniciativa personal, curiosidad, interés y creatividad en el aprendizaje, y espíritu emprendedor.
  • Utilizar diferentes representaciones y expresiones artísticas e iniciarse en la construcción de propuestas visuales y audiovisuales.
  • Valorar la higiene y la salud, aceptar el propio cuerpo y el de los otros, respetar las diferencias y utilizar la educación física y el deporte como medios para favorecer el desarrollo personal y social.
4. Contenidos.
  • Adquirir capacidades expresivas y creativas que ofrecen la expresión corporal y la danza, valorando su aportación al patrimonio y disfrutando de su interpretación como una forma de interacción social. 
  • Identifica el cuerpo como instrumento para la expresión de sentimientos y emociones y como forma de interacción social. 
  • Controla la postura y la coordinación con la música cuando interpreta danzas.
5. Metodología.

Para alcanzar los objetivos de nuestra Unidad Didáctica, creemos que los alumnos deben “Aprender haciendo”, asique todas nuestras actividades están orientadas a que los alumnos participen y creen sus conocimientos, es decir, que sean autodidácticas y el profesor un mero guía que les acompañe durante todo el camino del aprendizaje. 

Con nuestras actividades queremos desarrollar la creatividad, por tanto el maestro debe intentar limitar su participación en las actividades. 

Las actividades de esta Unidad Didáctica fusionan el teatro de sombras de Olafur Eliasson con la expresión corporal. 

6. Actividades.

Sesión 1: “¿Teatro de sombras?”

Objetivos:

- Aprender los conceptos básicos de un teatro de sombras.

- Conocer los elementos elementales para el teatro de sombras.

- Aprender a construir un teatro de sombras.

Materiales:

Los materiales básicos para el teatro de sombras: foco (una lámpara), un soporte de proyección (una tela blanca) y los alumnos que crearan formas. Con estos tres elementos ya podemos llevar a cabo nuestra representación. 

Desarrollo:

En la primera sesión se dará a conocer a los alumnos el juego de las luces y las sombras y sus nociones básicas.

La expresión corporal puede definirse como la disciplina cuyo objeto es la conducta motriz con finalidad expresiva, comunicativa y estética en la que el cuerpo, el movimiento y el sentimiento como instrumentos básicos. El teatro de sombras es accesible a todos, no es necesario ser un artista o un gran dibujante. Invita al juego y la experimentación, el estar trabajando con los sentidos lo que veo, lo que eso me produce, lo que siento, ese es el fluir creativo. Invita a crear. 

En el día de hoy crearemos un teatro de sombras en clase, serán los alumnos quien, con una serie de instrucciones básicas de los profesores, construyan este teatro en el aula. Una vez construido dejaremos que los alumnos experimenten con las luces y sus propias sombras.

Temporalización: 45 minutos.

Evaluación:

En la primera sesión valoremos si han trabajado en equipo, si son capaces de organizarse para realizar una tarea, si todos participan, si construyen de forma correcta el teatro a través de las instrucciones de los profesores y ejemplos proyectados en la pizarra digital.

Sesión 2: “Conocemos a Olafur”

Objetivos:

-Conocer a Olafur Eliasson y sus obras sobre sombras y luces.

-Ser capaces de exponer en público sobre un tema. 

-Hacer una exposición oral original y divertida.

Materiales: El que traiga cada uno por voluntad propia para su exposición.

Desarrollo:

En el día de hoy los alumnos deben haber investigado sobre Olafur Eliasson y sus obras sobre sombras y luces. Nosotros les facilitamos las fuentes para que les sea más fácil buscar información y ésta sea más fiable.

La actividad consistirá en uno por uno hacer una exposición oral sobre Olafur Eliasson, cada alumno tendrá una parte de su vida y de sus obras, de modo que al final se una toda la información.

Para exponer deberán disfrazarse como Olafur, incluso aquel que quiera puede imitarle, para darle a la actividad un poco más de dinamismo. Se valora la creatividad y originalidad a la hora de exponer, deben mantener la atención del público.

Temporalización: 45 minutos.

Evaluación:

Valoremos aspectos tales como: la creatividad en la exposición (disfraces, hizo una exposición divertida y original), si mantuvo la atención del público, soltura al exponer, si la información sobre el autor es correcta y su expresión corporal.

Sesión 3: “Emociones”

Objetivos:

- Combinar el teatro y las sombras para que dé la posibilidad de realizar un trabajo plástico, corporal, y verbal, elaborando y expresando sus necesidades a través de estos lenguajes.

- Abrir las puertas a las emociones, a ser ingenioso y a resolver formas de contar. Ser creativo y práctico al mismo tiempo.

Materiales:

Se usaran los materiales del gimnasio que los alumnos necesiten para sus representaciones como pueden ser aros, balones, colchonetas… y materiales que puedan tener los alumnos en sus mochilas.

Desarrollo:

Una vez construidos los escenarios se les plantea a los alumnos que en grupos de 6 personas tienen que expresar la emoción que quieran con su escenario pero sin hablar y los demás del grupo tendrán que averiguar que quieren transmitir. Solamente una emoción por alumno. Las emociones que ellos quieran como pueden ser alegría, tristeza, enfado, tranquilidad…. El tiempo para esta actividad será de 10 minutos.

En la siguiente actividad se les indicará que por parejas dentro de cada grupo deberán expresar una situación cotidiana de la vida. Pueden servirse de los elementos del gimnasio y de lo que tengan en sus mochilas. Se les dará un tiempo de 10 minutos para pensarlo y 1 minuto para representarlo y el resto de compañeros del grupo tendrán que adivinar esa situación.

Temporalización: 45 minutos.

Evaluación:

Para evaluar esta actividad tendremos en cuenta si los alumnos son capaces de expresar sus emociones a través del lenguaje corporal e identificarlas, si son coherentes las representaciones de una situación cotidiana (si lleva un orden, por ejemplo), y por supuesto, valoremos la creatividad y buen uso del teatro de sombras.

Sesión 4: “El juego del tabú y las películas”

Objetivos:

- Combinar el teatro y las sombras para que dé la posibilidad de realizar un trabajo plástico, corporal, y verbal, elaborando y expresando sus necesidades a través de estos lenguajes.

- Abrir las puertas a las emociones, a ser ingenioso y a resolver formas de contar. Ser creativo y práctico al mismo tiempo.

Materiales:

Los materiales básicos para el teatro de sombras.

Desarrollo:

Es como el juego del tabú, habrá dos grupos, una persona de cada grupo se pondrá detrás de la sábana y el profesor le dará una tarjeta con un objeto que debe intentar representar en el teatro para que sus compañeros adivinen de qué objeto se trata. No puede comunicarse verbalmente con sus compañeros. Los alumnos irán intercambiando roles.

Tras esto, el profesor les dará tarjetas en el que ponga el nombre de una película que deben representar varios miembros del grupo y el resto adivinar. 

Temporalización: 45 minutos.

Evaluación:

Aquí los maestros vamos a evaluar si son capaces de representar el objeto y la película de forma correcta, en la segunda actividad evaluaremos el trabajo en equipo, la creatividad ante situaciones imprevistas o diferentes retos y por último, si aprovechan el teatro de sombras en su totalidad, por ejemplo, si tienen que hacer de un enanito pues se alejan del foco.

Sesión 5: “Representamos cuentos”

Objetivos:

- Trabajar en grupo, sentir la valoración del grupo y la responsabilidad de su papel.

- Organizar una pequeña obra grupal.

Desarrollo:

Aquí se les planteara una actividad mayor al de las sesiones anteriores. Se dividirán en grupos y cada uno cogerá su propio escenario. Aquí el profesor planteara 4 cuentos diferentes que elegirán a sorteo. Los cuentos serán “Caperucita roja”, “Los tres cerditos”, “Blancanieves y los siete enanitos” y “la sirenita”. Elegirán uno al azar y entre las 6 personas del grupo deberán organizarse para repartir los papeles y representar delante de los compañeros el cuento que les ha tocado. Serán 2 minutos por representación y para darles tiempo a que se organicen tendrán un tiempo de 20 minutos. Después se intercambiaran los cuentos entre un grupo y otro y verán como diferentes personas representan los cuentos de manera diferentes. Con esto aprenderán a respetar el trabajo de otros grupos y valorarse unos a otros.

Temporalización: 45 minutos.

Evaluación

En esta sesión, que ya es la penúltima, vamos a evaluar lo mismo que en las demás sesiones, pero viendo si ha habido un avance desde la primera sesión hasta esta. Observaremos y haremos hincapié en las mejoras de los alumnos. Esta evaluación la dedicaremos a eso a la observación de la evolución de los alumnos con el teatro de sombras.

Sesión 6: “A bailar”

Objetivos: 

-Expresar emociones con el cuerpo.

-Fomentar el respeto entre todos los integrantes de la clase.

Materiales: Ninguno

Desarrollo:

En esta sesión haremos una fiesta de despedida en la que los alumnos deberán preparar una coreografía de unos 2-3 minutos para exponer en el final de la clase. Todos deben participar y deben de hacer un guiño al estilo de Olafur Eliasson. Pueden utilizar el teatro de sombras o lo que quieran, dependerá de ellos. 

Evaluación:

Haremos una valoración final sobre si hemos alcanzado los objetivos deseados al principio de la unidad, sobre todo valoraremos si hemos recuperado la motivación de los alumnos por estas dos asignaturas, si saben identificar y conocer las obras de Olafur Eliasson, si se ha fomentado al respeto entre los compañeros y si son capaces de expresar emociones y sentimientos con su cuerpo.

7. Evaluación.

Las evaluaciones de todas las sesiones se realizarán de forma cualitativa, esto quiere decir que en cada sesión tenemos unos ítems a valorar, pero no los valoraremos de forma numérica sino que apuntaremos diferentes observaciones sobre cada alumno en esos ítems.

En cada sesión esas observaciones irán evolucionando y cambiando hasta llegar a la evaluación final, donde comprobaremos si han conseguido o no, los objetivos de la Unidad Didáctica y podremos ver la evolución de cada uno de nuestros alumnos.

Para terminar, nos gustaría hacer una autoevaluación en la que ellos mismos nos digan que creen que han conseguido con estas actividades y para qué les ha servido. Además, de sí han visto su evolución desde el principio de la Unidad hasta el final y sobre si ha cambiado su opinión sobre estas dos asignaturas.

8. Bibliografía.

- España. Ley Orgánica 8/2013, de 9 de diciembre, para la mejora de la calidad educativa. Madrid, 10 de diciembre de 2013, núm. 295, sec. I, pág. 97858.

- España. Real Decreto 126/2014, de 28 de febrero, por el que se establece el currículo básico de la Educación Primaria. Boletín Oficial del Estado. Madrid, 1 de marzo de 2014, núm. 52, sec. I, pág. 19349.

- Comunidad de Madrid. Decreto 89/2014, de 24 de julio, del Consejo de Gobierno, por el que se establece para la Comunidad de Madrid el Currículo de la Educación Primaria. Boletín Oficial de la Comunidad de Madrid. Madrid, 25 de julio de 2014, núm. 175, pág. 10.

jueves, 14 de abril de 2016

Dibujo - Clase 13 de abril de 2016

Como no he asistido a clase debido a que había huelga de estudiantes, he consultado los blogs de mis compañeros para ver que han hecho. 

La verdad es que parece haber sido una clase muy interesante, pues han comenzado con el dibujo. Por lo visto, ha sido una clase mas bien práctica. La profesora dio una serie de instrucciones y los alumnos tuvieron que dibujar una serie de cosas a partir de esas instrucciones.

El viernes continuaremos con el dibujo en clase.

Evaluando - Clase 12 de abril de 2016

En la clase del martes tocó evaluar los blogs de todos nuestros compañeros en grupos de cuatro o cinco personas. Pienso que debemos ser conscientes de que estamos evaluando y dejar a un lado las emociones o amistades aunque sea difícil. A pesar de ello, siempre intentas aprobar a tus compañeros, pues a nadie le gusta suspender, pero no debe ser así. Debemos ser objetivos evaluando, sea quien sea el que esté detrás.

martes, 12 de abril de 2016

Planteamiento unidad didáctica

Planificación Unidad Didáctica

1. Título: En busca del arte.

2. Descripción del grupo: se trata de un grupo de 4º de primaria en el que hay 24 alumnos, uno de ellos tiene TDAH. El centro es público y se encuentra localizado en Fuenlabrada.

3. Objetivos:
  • Conocer el movimiento de Land Art. 
  • Saber orientarse en diferentes entornos. 
  • Imaginar y elaborar obras tridimensionales con diferentes materiales del entorno natural. 
  • Manifestar respeto hacia el entorno y el medio natural en los juegos y actividades al aire libre. 
  • Desarrollar hábitos de trabajo individual y de equipo, de esfuerzo y responsabilidad en el estudio así como actitudes de confianza en uno mismo, sentido crítico, iniciativa personal, curiosidad, interés y creatividad en el aprendizaje y espíritu emprendedor. 
4. Temporalización: la unidad didáctica tendrá una duración de una semana y un día, en la que habrá tres sesiones de 45 minutos cada una. La localizaremos en el segundo trimestre del curso, durante la cuarta semana del mismo.

5. Metodología: el profesor se comportará como guía para los alumnos en los problemas o dudas que puedan surgir durante las sesiones. Además, les dará las instrucciones para que logren encontrar los recursos para realizar la obra. Por lo demás, el profesor dejará a los alumnos que se defiendan solos y expresen lo que ellos quieran.

6. Contenidos:
  • Movimiento del Land Art, algunos ejemplos y autores que formen parte de este movimiento artístico.
  • Conceptos generales de orientación. Norte, sur, este, oeste.
  • Localización por medio de mapa y brújula.
  • Expresión artística por medio de recursos del entorno natural.
7. Actividades:
  • 1ª sesión: la primera sesión la dedicaremos a buscar información y conocer que es el movimiento del Land Art. En un bote meteremos palos de madera con los nombres de todos los alumnos. Y, de forma aleatoria, iremos sacando palos, de forma que finalmente queden 4 grupos de 6 componentes cada uno. Ese será su grupo de trabajo para las tres sesiones. Ya con su grupo, los alumnos buscaran información acerca del Land Art, qué es y algunos ejemplos de obras y autores, de forma que conozcan este movimiento. Esta sesión será una introducción para los próximos días. 
  • 2ª sesión: durante esta sesión la actividad que realizaremos irá enfocada hacia la búsqueda de los recursos naturales que ellos necesiten para su obra. Para ello repartiremos por el patio del colegio diferentes recursos recogidos del medio natural, cada tipo de recurso localizado en una zona distinta. Esas zonas aparecerán marcadas en el mapa y, por medio de la orientación, deberán encontrarlas. Podrán coger todo lo que quieran. Los recursos que colocaremos serán: hojas, piedras, flores, palos, arena y césped. Aunque haya estas zonas, si durante su búsqueda los alumnos encuentran algo que les guste también podrán usarlo. 
  • 3ª sesión: esta sesión la dedicaremos a la realización de la obra. Los alumnos, por grupos, deberán crear una obra, la que ellos quieran. El único que requisito que tendrán será que la obra debe ser tridimensional, no plana. Se dejará libertad para que fluya la creatividad de los alumnos. Además de usar los recursos que cogieron el día anterior, también podrán pintar o recortar estos recursos de la forma que ellos quieran. 
8. Evaluación: realizaremos una evaluación por medio de la observación directa. El profesor observará a los alumnos durante las tres sesiones y, utilizando un anecdotario, irá tomando nota de todos los alumnos, recogiendo información acerca de lo que vayan haciendo. Los criterios de evaluación que tendremos en cuenta serán:
  • Sabe que es el Land Art y conoce algún artista de este movimiento. 
  • Sabe orientarse en el espacio por medio de la utilización de mapas. 
  • Se expresa artísticamente y elabora obras tridimensionales esforzándose en ello. 
  • Respeta el entorno natural durante la sesión. 
  • Trabaja en equipo y coopera con sus compañeros durante el desarrollo de las sesiones. Respeta a sus compañeros.

Un examen poco convencional - Clase 11 de abril de 2016

Tras nervios y nervios sobre como sería el examen, al fin llegó el día, y cual fue mi sorpresa cuando la profesora dijo lo que debíamos hacer para el examen: ¡Teníamos que hacer un instrumento con papel de periódico, gomas y tijeras! Mi cara fue un cuadro cuando la profesora lo estaba explicando, pues no sabía ni como empezar, y más aún cuando descubrí que instrumento tenía que hacer. 

Cada parte de la clase crearía un instrumento, siguiendo la forma de disposición de una orquesta real. En mi caso debía hacer una viola. ¡No sabía ni como empezar a hacerla! Entre todos poníamos algún granito de arena y fuimos comenzando a crear nuestro instrumento, para finalmente continuar cada uno haciendo lo que creíamos. Me lo pasé en grande, fue un examen muy especial, en el que la creatividad se apoderó de la clase.

Una vez todos habíamos construido nuestro instrumento, la profesora puso la canción We no speak americano y tuvimos que "tocarla" como si fuéramos una orquesta. Fue un momento super divertido.

La siguiente parte no fue tan divertida, pero me pareció interesante. Tuvimos que contestar una serie de preguntas acerca de la actividad que habíamos realizado, como que nos había parecido o como la llevaríamos a un aula de primaria.

Por último teníamos que auto-calificarnos. En mi opinión, creo que merezco un 9, puesto que creo que traté de hacer lo mejor que supe la viola y en la parte teórica expresé todo lo que yo pensaba y lo que a mi me gustaría hacer. Me quito un punto porque al empezar el examen estaba un poco perdida y me deje guiar por mis compañeros para comenzar a crear mi instrumento.

sábado, 9 de abril de 2016

Luces y sombras - Clase 8 de abril de 2016

¡Última clase de la semana! En la clase del viernes hemos tratado el tema de la luz y la sombra. El fuego supuso un descubrimiento importantísimo para el ser humano en muchos aspectos, y uno de ellos fue poder controlar la oscuridad. Podemos encontrar dos tipos de iluminación:
  • Iluminación natural.
  • Iluminación artificial: que a su vez puede ser continua o discontinua, como el flash de una cámara.
La sombra es aquel lugar al que no llega la luz. La luz y la sombra nos ayudan a orientar algunas características de los objetos, como el volumen.

Entre los artistas que trabajan con la luz en sus obras podemos destacar a:
  • Rafael Lozano-Hammer, artista que trabaja con proyecciones.
  • Eugenio Recuenco, fotógrafo que trabaja en moda.
  • Fabrizio Corneli.
  • Simon Norfolk.
  • Dan Flavin, quien juega con tubos fluorescentes en sus obras.
Los artistas orientales no emplean sombra en sus obras, ya que para ellos es una especie de tabú.

Una curiosidad respecto a las sombras podemos encontrarla en la película infantil Peter Pan, cuando Peter Pan pierde su sombra y Wendy tiene que cosérsela.


Una vez acabada la teoría, había que comenzar con la práctica. Pero antes de realizar el ejercicio la profesora nos habló de tres conceptos básicos sobre fotografía que debiamos conocer para realizar el ejercicio:
  • Sensibilidad: la localizamos como ISO. Es la capacidad de captar una imagen dependiendo de las condiciones atmosféricas. A mayor sensibilidad, menor calidad de imagen.
  • Diafragma: es el "ojo" de la cámara. Si abrimos mucho el diafragma, se desenfocará el fondo y viceversa.
  • Velocidad de obturación: cantidad de tiempo que tengo abierto el diafragma a la hora de hacer la fotografía. La localizamos como Bulb o como T,
Una vez explicados estos tres conceptos comenzamos el ejercicio práctico. La actividad consistía en hacer fotografías jugando con la luz. La profesora tapó una mesa con telas negras. Comenzamos con Una velocidad de obturación de 15 segundos, un diafragma con 5,6 y sensibilidad de 400 ISO. Después, un compañero se subió en la mesa, apagamos las luces y la profesora iba iluminando al compañero con una linterna.

En la primera foto, fue iluminando su silueta, en la segunda fue iluminando su cara en distintos perfiles, de forma que en la foto pareciera que tenía tres caras y en la última fueron cambiando los brazos de posición, pareciendo tener miles de brazos. Una de las imágenes que salieron fue la siguiente.

Por último, el consejo que no dan las madres es: Hay que lanzar muchas flechas porque no sabes cual dará en el blanco.

jueves, 7 de abril de 2016

La textura - Clase 6 de abril de 2016

En la clase de hoy comenzaron contando que habían observado los observadores del día anterior durante el ejercicio. Todos coincidieron en que los matrimonios habían trabajado bien, llegando a puntos en los que coincidían para hacer el ejercicio.
Posteriormente, la profesora comenzó a explicar el tema de la sesión de hoy: la textura. La textura es imprescindible para lograr descifrar una imagen. Por ejemplo, como ocurre las fotografías de abajo, un círculo naranja pueden ser varias cosas, pero si le añadimos la textura vemos perfectamente que se trata de una naranja.

           

Podemos encontrar tres tipos de textura:
  • Natural:sensible al tacto.
  • Visual: remite a la experiencia visual.
  • Artificial: simula a algo natural.
Junto al color e iluminación, la textura es la herramienta del lenguaje visual que más orienta al descifrar una imagen.

Uno de los artistas que trabaja muy bien con las texturas es Ron Mueck. Este artista realiza esculturas con texturas perfectamente imitadas, pero les cambia el tamaño. Nos habla de como el tamaño importa en la percepción de las cosas. Un ejemplo de su obra es el de la fotografía de abajo.


Otro artista que juega con las texturas es Juan Zamorano, quien tiene varias obras en las que juega con ello.

También podemos destacar a Zhan Xuan. En una de sus obras, recogió cenizas de los templos budistas y con ellas salió a la calle y creó otro Buda, de forma que cuando llegaba el viento lo volvía a deshacer, siendo algo efímero.

A continuación, realizamos una serie de ejercicios para trabajar con las texturas:

Primero, tuvimos que llevar al papel varias texturas mediante la técnica del frottage. Consiste en colocar bajo el papel algo con una textura especial y, a continuación, frotar con grafito, de forma que la textura queda representada en el papel. Yo realicé tres texturas: para la que está más a la izquierda usé la suela de mi zapatilla, para la de arriba a la derecha la pared de la clase y para la de abajo a la derecha mi carpeta, la cual tenía rayas. Mostrando IMG_7575.JPGMostrando IMG_7575.JPGMostrando IMG_7575.JPG

El siguiente ejercicio consistía en, recortado un papel, hacer una figura en otro coloreándolo con grafito, de forma que después, al doblar la hoja, quedará impregnado el gráfico y se  reprodujera la forma, realizando un dibujo simétrico del original. Es una técnica muy útil para trabajar la simetría en el aula. Mis dibujos fueron los siguientes:

Por último, realizamos un mapa de una forma muy especial. La profesora mezcló pintura acrílica y agua y, después, arrugó un trozo de folio y comenzó a frotarlo por otro folio. Tuvimos que hacer un mapa mediante esta técnica. Yo intenté hacer el mapa de Madrid, y el resultado fue el siguiente:


martes, 5 de abril de 2016

Composición - Clase 5 de abril de 2016

Durante la clase de hoy hemos tratado el tema de la composición. La composición es un conjunto de formas que forman un todo. No se debe confundir con la forma. Podemos encontrar varios tipos distintos de composición, como por ejemplo:
  • Simétrica: esta a su vez puede ser horizontal o vertical.
  • Ascendente.
  • Descendente.
  • Asimétrica.
  • Triangular.
  • Repetición.
  • Curva.

Después de la explicación que ha dado la profesora, hemos tenido que realizar un ejercicio práctico. Nos hemos colocado por parejas y con nuestra pareja formábamos un matrimonio. Además, en nuestra mesa había varios matrimonios y un observador, quien se encargaba de apuntar lo que hacíamos y como lo hacíamos. Cada matrimonio tuvo que leer el cuento de Frederick. Frederick era un ratoncito que formaba parte de una familia de 5 ratones. Todos los ratones recogían comida y otras cosas para sobrevivir en el invierno, mientras que Frederick recogía rayos de sol, colores y palabras. Los demás ratones no creían mucho a Frederick. Finalmente, Frederick fue quien consiguió que los cinco sobrevivieran una vez se acabó todo lo que habían recogido.

Posteriormente, la profesora nos enseñó a hacer ratones. Vimos que podemos hacer un ratón con cualquier cosa, bien sea pelo, hojas o piedras. Es importante para nosotros como profesores ver que podemos encontrarlo todo hecho en la naturaleza.

El ejercicio que tuvimos que hacer fue hacer tres composiciones, tres ratones distintos, con diversos materiales. Las composiciones que hicimos mi pareja y yo fueron las siguientes:


Por último, el consejo que no dan las madres de hoy fue: "divide la realidad en tantas partes como sea necesario para conocerla”.

lunes, 4 de abril de 2016

Análisis de imágenes - Clase 4 de abril de 2016

Durante la clase de hoy hemos iniciado el análisis de imágenes. Las imágenes nos muestran más información que las palabras muchas veces. Es importante que los maestros sepamos leer imágenes, ya que son una parte indispensable de nuestra vida diaria. Al cabo del día vemos miles de imágenes y debemos saber descifrarlas.

Realizamos una actividad en clase para ver que una imagen expresa más que las palabras. Tres alumnos se quedaron en clase y el resto salimos fuera. La profesora les mostró una imagen. Volvimos a entrar todos y nos explicaron lo que habían visto. Después, tuvimos que dibujar esa imagen que nos habían descrito. Es muy complicado acertar de lleno, simplemente haces una aproximación a la imagen. 

Finalmente hablamos de dos autores muy controvertidos. Uno de ellos es Orlan, quien se dedica a reivindicar las diferencias de las personas utilizando la cirugía estética.

Otro de ellos es Santiago Sierra quien (entre otras acciones muy controvertidas) pagó a una serie de indigentes para hacerles un tatuaje de una línea en la espalda, reivindicando que así es el trabajo.

Por último, aquí dejo el consejo que no dan las madres: "Hay que saber a quién queremos parecernos".

domingo, 3 de abril de 2016

Evaluación - Clase 1 de abril de 2016

Durante la clase del viernes tratamos el tema de la evaluación. Es necesario evaluar, ya que debemos hacer un seguimiento de nuestros alumnos y comprobar si han conseguido los objetivos propuestos. También vimos varios tipos de evaluación, como la evaluación continuada, formativa o de pares. Además, llegamos a la conclusión de que es necesario realizar una evaluación del profesor, ya que hay que analizar si la labor del docente ha sido la correcta. 

Por otra parte, apareció la siguiente pregunta: ¿es bueno que un profesor externo a la asignatura realice el examen del curso? Ante esta pregunta aparecieron bastantes respuestas. En mi opinión, aunque un profesor distinto garantice la evaluación totalmente objetiva de la asignatura no me parece lo correcto, ya que no solo de puede tener en cuenta un examen para evaluar todo un curso, sino que hay que analizar todo lo realizado en clase también. Además, para los alumnos no es justo, pues se jugarían toda la asignatura a un unico momento.

Posteriormente, la profesora habló sobre el artista Juan Francisco Casas, quién realiza unos increibles dibujos de mujeres tan solo utilizando un boli Bic. Es increible lo real que parecen los dibujos, llegando a parecer fotografías de mujeres.

Finalmente, la profesora propuso una actividad para realizar en grupo, la cual desarrollaré a continuación:

-Objetivo: 
  • Valorar la higiene y la salud, aceptar el propio cuerpo. Respetar las diferencias y utilizar la educación física y el deporte como medios para favorecer el desarrollo personal y social
-Descripción de la actividad:

Dividiremos la clase en grupos de 6. Cada deberá crear una figura de acrossport diferente. Esta figura más tarde será fotografiada, para después en la clase reproducirla con la técnica de Juan Francisco Casas, es decir, dibujándola con el bolígrafo en su cuaderno. 

-Evaluación:

Será de tipo formativa, porque tendremos en cuenta aspectos como la cooperación, desarrollo de estrategias, consecución de la figura y más tarde llevarlo al papel, siempre teniendo en cuenta el objetivo que persigue la actividad.

La evaluación la haremos por observación directa y los grupos evaluarán a sus compañeros (evaluación a pares).

miércoles, 30 de marzo de 2016

Land Art y Motivación - Clase 30 de marzo de 2016


En la clase de hoy hemos comenzado hablando del Land Art. El Land Art consiste en hacer arte en la naturaleza, buscar la belleza de lo natural. Es un buen recurso para trabajar con los niños, ya que ellos diariamente juegan con todo lo que les rodea, como por ejemplo arena, piedras, palos, etc. La profesora nos ha mostrado algunas imagenes de Land Art y ha nombrado algunos autores como Robert Smithson, a quien pertenece la fotografía de la derecha.

Posteriormente hemos tratado el tema de la motivación en el aula. En este punto han surgido varias ideas interesantes, entre la que cabe resaltar la siguiente: es fundamental que los niños se sientan motivados para que aprendan, por ello debemos buscar como lograr esa motivación en ellos.

Finalmente la profesora dio el consejo que no dan las madres: ¡no hay peor gestión que la que no se hace!

Además, la profesora nos mandó una actividad que debemos hacer. 

ACTIVIDAD:
-Realizar una pequeña actividad para llevar a cabo en el aula, relacionándola con la película Cuando Buda explotó por vergüenza pero llevándola a otra época distinta, teniendo en cuenta los siguientes objetivos:
  • Conocer, comprender y respetar las diferencias culturales y personales, la igualdad de derechos y oportunidades para todas las personas y la no discriminación de personas con discapacidad. (Decreto 89/2014).
  • Iniciarse en la utilización de las tecnologías de la información y la comunicación, desarrollando un espíritu crítico ante los mensajes que reciben y elaboran. (Decreto 89/2014).
La actividad que se me ha ocurrido ha sido la siguiente. Tras el visionado de algunos fragmentos de la película, hablaremos de diferentes tipos de educación, de como creen que es la educación en otros países. A partir de ahí (y guiándoles hacia la educación en otras épocas de la historia) les preguntaré como creen que era la educación durante la época romana. Entre todos, intentaremos investigar y adivinar cosas sobre la educación romana. Una vez tengan un poco de información acerca de ello,  les diré que hagan un dibujo, usando el material que ellos prefieran (recortes de papel, temperas, rotuladores, etc) sobre como creen ellos que era la educación en la Antigua Roma. Cuando todos hayan acabado, escanearé los dibujos y, usando la pizarra digital, realizaremos un collage con todos los dibujos entre toda la clase. Ese collage lo imprimiré y lo colgaremos por la clase.

Puede ser una actividad muy divertida para ellos, ya que la pizarra digital permite que ellos mismos coloquen los dibujos como quieran y quede un collage muy divertido con los dibujos de todos.